“尊敬的各位领导、各位老师大家好！我是刘富源，我来自深圳华强文化科技集团，同时我也是系列电视动画《熊出没》以及《熊出没》大电影的导演，同时我还兼任公司创作制作团队的负责人。就在昨天晚上《熊出没之夺宝熊兵》获得了第十届中国国际动漫节的金猴奖。这也是我们华强团队获得最高的国内奖项。作为原创动漫人，我今天有机会在这个舞台上讲一讲，今天的主题我可以看到组委会给我们一线企业主题的题目是叫“中国梦”，我会讲一下我们的“中国梦”和华强的“中国梦”。在这里讲一个中国原创动漫人的感想我感到非常容幸。

    首先，我个人的梦想上面的这些作品可能大家都很熟悉，相信大多数目前还坚持在原创动漫的人一样，从我们孩提时代开始，我们就已经看了非常多这些优秀的动画作品，有我们以前上海电影制片厂出品的很好的中国动漫作品，以及国内创作的非常优秀的作品。我个人看到这些作品以后，就梦想着有一天我们能做一部属于我们自己的原创动画电影，创作一个属于我们自己的动画品牌，梦想着有一天我们也能走上更大的国际舞台。这个梦想也一直保持到现在，已经到我头发都已经掉光了，也让我名副其实地成为了光头强。

    就在三个月前，我们的动画电影由我们自己创作的三个动画大咖，熊大熊二光头强本色出演《夺宝熊兵》得到了观众的好评和喜爱。同时也有越来越多的人们开始关注并支持中国原创动漫品牌，这一切都在告诉，我的动漫梦想并不遥远，同时这也是华强所有人的动漫梦想。梦想不仅仅走近了我们的现实，同时还是国家政府部门大力扶持原创动漫产业的最好见证。今年，是我本人进入动漫这个行业第16年，作为一线动漫人，这16年来我经历了新时代动漫由代工时代走向原创时代的崛起，经历了由原创动漫大浪淘沙由产量转向优质内容的蜕变。华强动漫本身更是经历了由传统手绘动漫转向三维动漫的阵痛般的转型。16年来我们艰苦汗水泪水一直伴随着中国原创动漫的成长，有许许多多的同伴选择了离开，但是我们始终坚持自己的梦想。在国家发展原创动漫力度不断加大之下，我们找到了自己的方向，找到了正确的方法，我们不懈努力，当观众看了我们电影之后我们拥抱了梦想成真的幸福。

    接下来，我讲讲我团队的追求。2008年，华强数字动漫团队成立，这也是我个人的一个转折点。经过几年实战的摸索我们团队找到了自己方向，我们看到在改革开放以来，经过多年的动画代工，中国动画行业培养了大量的动漫制作人才，也大大推动了动画产业发展，但是使原创我们的梦想会有一个现实门槛，那就是优质的内容。我们制定了符合我们华强自身特点的内容标准，除了需要常规的美术人才和精良的制作技术，更重要的还要有优质的原创动漫明星以及打动人心的故事。同时，我们认为优质的内容更需要科学合理的产业模式来支持，只有这样我们才能打造出兼具艺术性、思想性和商业性的内容作品，才能打造出可持续发展的新时代动漫品牌，这就是我们华强的动漫方向。

    有了方向我们还得找到我们的方法，我们的方法就是找到差距，脚踏实地，突破自己。当然在我前面演讲的是国际优秀动画团队，事实上，我们在这里就想讲一讲我们华强动漫就一直在寻找这个差距，寻找我们与国际优秀动漫团队的差异。首先在成立之初，我们就客观认识到我们团队的问题，我们清醒地认识到，虽然我们年轻人很有热情，但是我们距离最优秀的动画作品差距非常大，这些差距体现在方方面面。只有把这个问题想清楚了我们才可以进行第二步，脚踏实地突破自己。所谓的脚踏实地就是通过创作一个又一个阶段性的作品，让作品在市场中检验成败，寻求观众的反馈，直面观众的批评，找到创作能力的不足并改善提高。刚刚高司长在发言中也提到了去年中国动脉的风波，我们作为当时的企业之一也是非常认真地对待这件事情，就是我们一直在很认真地需求市场的反馈，以及大家对我们作品的意见。通过不断的提高标准，我们也变得越来越强，这就是我们方法的第三步突破我们自己。突破我们自己本身的成绩，并不是一个不切实际的目标或者计划，比如说动则请好莱坞导演、动则请外国变局、动则全球同步等等，别人的作品再好也只是我们华强动漫学习和追求方向，而让我们自己超越自己，一个作品一个台阶才是我们华强动漫最终的目标。这里我以《熊出没》大电影为例来简单讲一下我们的创作。

    我们清楚地认识到，对我们自己来说直接做一个架空的脱离世界观的设定，对于我们一个以85后为主体的创作团队，热血缺乏生活历练的年轻人是我们主要创作团队的主要因素，我们感觉到非常不切实际。这是我们的差距，他们会经常宅在家里面面对一台电脑创作，而不是走到生活当中去，这也是我们很多年轻同事的通病，我们的差距我们自己概括就是缺乏系统概念，缺乏生活基础，缺乏科学理念价值观等。因此《熊出没》一开始无论从故事设定，还是角色设计，我们都一直坚持走出去，坚持接地气，也就是贴近生活，贴近采风创作，这恰恰是我们华强动漫的优势。

    在角色设计上面，我们采用了同事之间互相挖掘角色，比如左边的这个人是大坏蛋，它同时也是我本人的一个转型。右边的这个人是这个坏蛋的打手，同时是我们的美术总监和美术师，我们在角色上面我们采用了同事之间互相挖掘角色原形。虽然这样的创作在想象上有局限，但是它依然是帮我们创立了落脚点，而不是虚无缥渺的架空设想。

    我们组织团队每年会多次进入到北方的原始森林，脚踏实地地进行接地气的创作，在此基础上我们再来进行想象力的发挥，这样的创作过程在我们的作品当中直接体现出来了非常好的回报，也让更多的观众感受到了动漫带来的欢乐和真实的温暖。同时我们创作本身也会穿上人偶的服装，跟广大观众进行互动。

    在2012年开始，我们通过制作了刚才央视的徐总介绍的，我们通过和央视合作，我们制作了两部小的贺岁片《熊出没之过年》以及《熊出没之年货》，我们还有一部院线大片《熊出没之夺宝熊兵》，我们通过这三部我们对接地气有了更深层次的了解。我们接地气在中国原创动漫领域里面就是指民族的、民俗的、地方化、有口音，有民族特色、民族服装，比如说光头强戴的毛帽子，但是放大来看我们认为何为接地气，我们认为应该是更加容易的被广大观众迅速接受的主流文化，或者是在艺术形式上面用了更好的想象力和技巧来让观众接受创作者的观念，这才是最接地气的。这就是华强需要突破的重点。

    在《熊出没》中突破自己，为了探索和尝试新的故事模式，我们年轻团队热情高涨，也正因为创作团队的单纯和年轻，我们也受到了争议和指责，所有的这些是需要我们提高的，我们自己会在作品中一部一部去改善和突破。

    在《熊出没》中如何来突破自己？我们首先是把单纯的娱乐搞笑文化升级为幽默文化。第二，突破想象力的局限。在《熊出没》的故事中随着世界观的完善，更多突破现在的想象力会出现在我们故事里面。比如光头强和熊大熊二一起照顾小朋友都都，这也是我们想象力的突破。同时我们认为想象力是打通年龄段的重点。中国动漫与国际上的差距还比较大，我们认为我们华强还有一个很长的路要走，但是我们进尺一步一步一个脚印实现一个一个台阶。第三，创作更加真实生动的动画明星。光头强他们随着我们的创作，他们不断的丰满，不再是单一的性格，而是有血有肉的小伙伴。第四，人生观、价值观的建立，这也是原创动漫最重要最难的部分。我们清醒地认识到，一个团队只有我们自己有一个好的价值观的建立才可以通过动画带给观众世界观，这样作品才可以更加深入人心。中外的国内外动漫也是无一例外，所有动画作品在进入市场的时候不应该是孤芳自赏，应该要从市场角度出发，来考虑创作的方向和方法。

    华强动漫非常尊重市场，但是绝对不盲从市场，我们自己的定位，动画不仅是在娱乐这些方面，我们也是及时收集市场反馈信息，我们也及时的调整和提高自身的标准。动画的开发周期相对较长，有很多很多的意见和建议我们需要一个一个落实我们才会在创作中提高，这个是我们尊重市场的诚意，也是华强动漫的追求，只有这样才能给观众带来最好的动漫作品。同时希望中国的动漫产业越来越健康，多点耐心、少些浮躁，多些宽容，少些抱怨，我们渴望优秀，《熊出没》渴望更优秀，华强动漫也渴望变得更加优秀，在未来我们一定会奉献出更多激动人心的故事，让我们一起见证中国原创动漫的最好时代，实现更多新时代原创动漫的“中国梦”。”