今年的暑期档影片中，杀出了一匹黑马——《哪吒之魔童降世》，截至笔者发稿，该片票房已经突破10亿元，并获得了上佳口碑。

哪吒故事与白蛇故事、孙悟空故事一样，在中国流传已久，是名副其实的传统IP。近年来，从《大圣归来》到《白蛇：缘起》再到《哪吒之魔童降世》，传统IP改编而来的动画长片出现多部佳作，它们的成功为影视行业提供了许多有益启示。

影视创作者向中国传统文化回眸，从中寻求资源和灵感，这是影视行业文化自信的表现之一。传统IP中包含着中国传统文化的美学因子，包含着中国人的情感归属与价值判断，包含着中国人对美好的追求与企盼。尽管一部作品的好坏并不简单由题材决定，但不同的题材确实对作品风貌有着显著影响，中国传统IP转化为现代光影，无疑是讲述中国故事的一条理想途径。

哪吒、白蛇、孙悟空等传统IP，都已经被不止一次地改编为影视作品，并产生了不小的影响。创作于上世纪七八十年代的动画片《哪吒闹海》是一代经典，深受国内外好评。电视剧《新白娘子传奇》更成为几代人的共同记忆，杨洁执导版的电视剧《西游记》已经被反复播出了3000遍以上，其受欢迎程度无需赘言。纵观以上述作品为代表的传统IP改编之作不难发现，凡受到认可与欢迎的作品，总是包含着对正义、真、善、美等正面价值的追求，并能代表一批创作者甚至一个时代对传统IP的认识和解读。

应当看到，对同一个传统IP，不同的时代必定有不同的解读。因此，对传统IP的改编也不必拘泥于一种模式、一种思路，不妨在守正基础上，大胆进行创造性转化、创新性发展。就拿正在热映的《哪吒之魔童降世》来说，作品在尊重传统哪吒故事的人物关系、核心意象的基础上开拓创新，主角哪吒从外形到个性，都与传统的哪吒形象大不相同，主干情节也进行了大刀阔斧的改编，与以往版本迥异，更加年轻化，但其表达的挑战刻板印象、努力奋斗、敢于担当的精神以及为了亲情不惜牺牲自己的大爱，充满正能量，弘扬主流价值——这一点，是一以贯之的。

既然是改编，情节、形象等必然与原版本不同，否则，又何必要改编？事实证明，守住价值立场的创新，完全可以大胆尝试，传承传统文化的要义并非保守地守护所谓“原样”，而是以敬畏之心，为其注入时代元素，令其焕发时代活力。（夕君）