【摘要】宫崎骏动画电影中的儿童形象有着极强的“宫”氏色彩，少女占据着主体地位，她们或是带着纯真和善意的“天使”，或是唯美而又真实的“英雄”，或是在际遇中成长的“凡人”；也不或缺勇敢、正直的男孩，他们是少女的伙伴、朋友、战友和守护者。他们的形象映射出的是宫崎骏动画电影的细腻、真实与生动，浓郁的人文色彩，以及对于自然与人性的思考和审视。

【关键词】宫崎骏动画电影；儿童形象；审美意蕴

宫崎骏被人们称为“动画诗人”，他的动画电影有着极强的个人风格，在电脑技术迅猛发展的今天，他坚持着人工手绘的“匠人”精神，展现着自然、朴素的魅力。他的动画电影为观众营造的大都是亲近自然的、温柔的世界，富有浓郁的人文色彩，在他的动画电影中除了人物，更让人印象深刻的往往不是“人”，而是形象化、人格化的草木、动物、精灵、神或者某种象征物，比如，坚不可摧的巨大的“荷母”（《风之谷》），憨态可掬的“豆豆龙”、藏在房子角落的“黑小鬼”（《龙猫》），非人非神的“无脸男”（《千与千寻》），跳着走路的“稻草人”（《哈尔的移动城堡》）……在他的电影中绝少真正的恶人，相对的反面形象都是为了自己的目的选择了必要的手段，而他们的结局大多是“回归”或者被原谅，在他的动画电影中善与恶并没有清晰的界限，体现了他的人文情怀和对于人性和自然的哲学思考。

宫崎骏的动画电影中，儿童角色更多地占据了主体，而这些儿童身上也都很有“宫”式色彩。在儿童形象的塑造方面，宫崎骏并不刻意地营造人物性格和外形的“高大、完美”，他的每一个儿童形象尽管有着故事设定的特定身份和经历，但却并不是“特殊”的，而是千千万万个“我”的化身。正如他的动画电影要表现的是：在奇幻的背景之下，有着一颗“真实的心”。他电影中的这些儿童形象也是“真实”的，他们有快乐、勇敢、善良，也有痛苦、怯懦和挣扎，而这些都通过真实的细节刻画出来，反映的是从孩子视角出发的真切的生活体悟。而他们的外形虽然也不乏清丽、可爱，但是都是“普通的孩子”，他们的相貌在影片中往往大都不是引人关注的“点”，观众更多地关注的是他们平凡、不平凡交织着的际遇和细腻的心理、情感变化。我们可以通过对宫崎骏动画电影中的这些儿童形象的探析，品味动画大师宫崎骏的审美追求，体味其作品中浓郁的人文色彩，以及其对自然对人性的审视与思考。

宫崎骏动画电影中的儿童形象具有着“普通”的共性，但通过细致的比对和研究可以发现，其个性类型还是丰富而且多样化的。

一、多样化的少女形象

1.带着纯真和善意的“天使”。这里所谓“天使”，是指少女形象本身的“阳光性”，也就是说，在这种类型的人物形象身上少有阴暗的一面，她们始终是积极的、生机勃勃的，不论遭遇什么，都保持着开朗、乐观、纯真、向上的精神状态，对自己、对周围的人充满信任、善意。《龙猫》中的姐妹俩小月和小梅，虽然因为母亲有病搬到了乡间，住着有许多“黑小鬼”的旧房子，但不论是收拾房子还是与邻里相处，都保持着开朗与乐观，努力发现新生活中“有趣”的部分。妹妹小梅是天真、勇敢的小孩的代表，想念妈妈的时候不管自己认不认路，抱着玉米就出发，自己在丛林里探险，发现龙猫的家，展开了一场奇妙的缘分；姐姐小月在妈妈、爸爸都不在的时候像个大人一样认真地料理家务，照顾妹妹，在遇到神奇的传说中的龙猫时也能够沉静地借出自己的伞，可是在见到爸爸时也忍不住孩子一般大喊大叫。《悬崖上的金鱼姬》中的波妞更是不折不扣的“天使”，因为一个叫宗介的男孩的一次精心的照顾，小红鱼儿努力地长出手脚，一无反顾地离开熟悉的家乡，乘风破浪地来到宗介的身边，来到一个完全陌生的充满危险的世界。即便是面临着生死的考验时，她依然相信宗介的爱不会变。宫崎骏动画电影中的这些“阳光天使”，表达了对于美好人性赞美与期待，在很多人已不再相信童话的时候，重新营造出一个全新的童话世界，在这个童话世界中，万物有灵，哪怕是轻轻拂过的一阵风，那有可能是精灵的公车；在这个童话世界中，我们可以相信爱的力量，相信不变的诺言，相信奇迹。

2.唯美而又真实的“英雄”。在传统的观念中，女性英雄并不多见，成为“英雄”的少女更是少之又少了，然而在宫崎骏的动画电影中，“英雄”的形象却多次被赋予到少女的身上。《风之谷》的娜乌西卡是家族的继承者，肩负着拯救族人与生活的家园的责任，勇敢地挑战荷母，甚至为了拦住愤怒的荷母群，不顾个人安危，只身冲到虫群前，只为恢复风之谷的安宁，让族人继续安居乐业。这样的少女形象在生活中我们难以预想，一个女孩该有大的勇气和智慧才能达到这样的境界呢？所以可以说娜乌西卡是十分唯美的英雄少女形象，然而她又是真实的，因为在电影设计的环境背景下，她有着充分的理由。风之谷中长大的娜乌西卡在影片刚刚开始的时候并不知道自己会肩负起挽救族人，挽救家园的重任，然而，当身边能够依赖的“强者”们都屈服了，丧失了理智了，纯真善良的娜乌西卡从失望与质疑中找到了正义的目标，获得了战斗的力量，从而成长为富有智慧和勇气的女英雄。《幽灵公主》中的桑同样是自然和人类斗争过程的女英雄，她从小就被人类遗弃在山中，成为白狼神的女儿，成为“狼人”，她被人当作动物，动物也不接纳她，她性格中的矛盾冲突让她的形象更为复杂和丰满，她最初是站在与人类相对抗的角度上的，然而在人类遇到灾难时，她也并不会袖手旁观；当自然之神——麒麟兽被伤害时，她愤怒地谴责人类，最终努力与阿斯达卡将麒麟神的头颅交还，平息了自然之神的愤怒。这样的女英雄，在拥有坚强、勇敢、担当的同时，又有着矛盾性、成长感，因而是唯美而又真实的。宫崎骏动画电影中的这类女英雄身上体现了他对传统女性角色的颠覆，女性不再是弱者，而是保护者和承担者，也借由这些女英雄传达了他对人与自然关系的叩问，真正的和谐的生存，并不能用暴力来解决，需要用女性无私、博爱的心来温柔地和解。

3.在际遇中成长的“凡人”。作为一个动画电影的导演，宫崎骏是十分富有童心的，这十分难得，因为只有这样才能够让动画电影能够真正理解孩子的内心世界，描画出他们所想、所感的动画世界，刻画出他们喜欢的人物的。除了被华丽、奇妙的情节和人物吸引，孩子们更多地想看到的，是自己切实能够感受到的东西。“普通”作为宫崎骏以儿童形象为主角的动画电影的追求方向，在际遇中成长的“凡人”角色，确实更容易打动人心。在专业领域获得项桂冠的《千与千寻》中的千寻，就是典型的这样的人物形象。影片开始时，当千寻跟着父母走过山洞时，她只是一个普通的10岁小女孩，长得并不漂亮，也没有魔法，不会特别的技能，比如会飞、能够驾驭飞行器等，而且并不勇敢，在发现父母变成猪，而自己快要消失时也会害怕得大哭。宫崎骏在谈到千寻的形象设计时就提到：“我刻意将千寻设计成一个平凡的人物，一个毫不起眼典型的十岁日本女孩。我要让每个十岁女孩，都从千寻那儿看到自己。”到了汤婆婆的汤屋后，千寻被剥夺了名字，变成了“千”，从此找回自己的名字，带父母回到现实世界就成了她努力的目标。在白龙的帮助下，她明白了在汤屋生存的法则，要不断地劳动，不忘初心、拒绝诱惑。在汤屋的生活过程也就是“千”成长的过程，她用自己的劳动帮助河神找回了本来面目，帮助“无脸男”解脱了欲望的困扰，帮助白龙找回了“琥珀川”的名字……最终“千”凭着自己坚强的毅力、善良的品格和美好的心灵，获得了汤屋众人众神的认可，找回了自己的名字，重新回到了人类世界。在宫崎骏的动画电影中，小小的千寻通过自身形象的完整，告诉观众，该如何认识自我，如何在逆境中坚持自我，找到真正的自我，完善自我。“一个普通的女孩只要拥有美德，就可以拥有动人的力量”，这也是宫崎骏通过这样的人物形象想要传达给我们的。

二、个性化的男孩形象

正因为对于少女形象的偏爱，宫崎骏动画电影中的男孩形象似乎被弱化了，但他的以儿童为主角的每部电影中都不缺乏男孩的角色，他的动画电影一般都有一男一女“一对”突出的儿童形象，比如，希达与巴鲁（《天空之城》）、桑与阿斯达卡（《幽灵公主》）、千寻与白龙（《千与千寻》）等，通常在故事中男孩形象都是作为少女的伙伴、朋友、战友或者守护者出现的，其品性大都是勇敢、善良、开朗、正直的，有着鲜明的个性。《幽灵公主》中的阿斯达卡是宫崎骏动画电影中被塑造得比较丰满的男孩形象之一。他有着近乎完美的人格表征，不仅善良、勇敢，有情有义，为了救援族人冒险射杀荒神，默默承受身体慢慢腐烂的诅咒，而且坚强、冷静、博爱，在自然和人类文明的各个势力间来回奔走，对人与自然的和谐“尽力而为”。对于“幽灵公主”桑来说，阿斯达卡是朋友，更是战友，他们都在肉体和心灵上忍受着痛楚，所以相惜、相知，最终打破隔阂，共同举起了麒麟兽的头恳请自然的原谅和宽恕。与阿斯达卡同样让人印象深刻的一个男孩形象就是《千与千寻》中的白龙，由于他的河流在兴建大楼时被填平了，于是他来到汤屋在汤婆婆的门下学习魔法，他与千寻一样被剥夺了名字，他的性格是矛盾复杂的，一方面他在为汤婆婆工作时违背良心做了许多坏事，迷失了自我，一方面，他虽然不记得自己的名字，却记得曾救过掉了鞋子的女孩千寻，在面对千寻时继续给她很多帮助。在影片中白龙是作为千寻的守护者和引路人的形象出现的，他的外形是沉着的、干练的，主体性格也是真诚、善良的，当千寻无助地哭泣时，他安慰并告诫她：“如果连自己的名字都忘记了，就找不到回家的路了。”他指引千寻去锅炉爷爷那里找工作，并帮助千寻找回自己的名字，救出父母。最终他也在千寻的帮助下找回了自己的名字和真正的自我。白龙的形象是无私的、赋予反抗精神的，同时，他承担的引路人的身份也给了观众美好的希冀，在迷途的时候总有一个“白龙”出现，带我们走向归途。由此可见，宫崎骏动画电影中的男孩形象虽然有着一定的既定“角色”色彩，但其内在个性却有着各自的“特殊性”，并不是“千篇一律”的，在趋向于“光明”“正义”大背景下，闪耀着各自不同的光辉。

三、结语

宫崎骏动画电影中有着丰富、多样的少男少女形象，但这些形象都并不是孤立地存在的，他们都是放在导演设定的富有人文情怀的大背景下，才得以丰满。宫崎骏虽是年逾古稀的老人，但对儿童却有着一种敬畏般的热爱，所以在他的动画电影里绝少彻底的邪恶和阴暗的人物，少男少女们也都能够在经历、历险后获得成熟与成长，这体现了宫崎骏的一种“自然”的理念，儿童的淳朴、纯真让他们对自然、对人类世界有着一颗充满好奇、善意和爱意的心，有着向着美好成长的无限潜力。同时，童心是一笔宝贵的财富，天性的稚嫩与纯真，让他们可以用一种别样的逻辑来看待和理解成人的世界，获得与成年人完全不同的观察效果，让观众获得一种亲切的、却又陌生而新鲜的视觉感受和心理体验。他的动画电影中有着充沛的对于自然和纯洁人性的敬畏之心，体现了日本传统思想中“万物皆有灵”的思想意识，“一夜之间亭亭如盖的巨树”（《龙猫》）“山林中密布的星星点点的白色精灵，在迎接山神到来时发出哗哗的声音”（《幽灵公主》）“漂浮在空中的绿色的城堡”（《天空之城》）……这些为少男少女们的际遇增添了更多的奇幻色彩和震撼心灵的触点。总之，宫崎骏动画电影中的少男少女的形象借助于二维手绘的画面细腻展现，并通过真实、生动的细节刻画并加以丰满，在浓郁的人文背景中变得愈加鲜活生动，传达出对于自然与人性的思考和审视，呈现出永恒而动人的艺术魅力。

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（张泽夏 湖北工业大学艺术设计学院）