《雄狮少年》这样一部佳作需要很多人为它一起击鼓 |
看完《雄狮少年》,我回家第一件事是去久违的跑步机上跑了30分钟,然后一口气把眼里能看到的小零碎事情全部做完了。那种从身体最深处被唤起的热情与能量,仿佛要喷薄而出。 但坐在影院里看的时刻,却是在不断的笑与泪当中转换,直到最后哭出声来。有评论称,《雄狮少年》不仅是年度最佳国漫,更是年度最佳国产片。我完全同意这个观点。而且,它几乎是我近年来看到的最好的国产片,无论在技术层面还是价值观层面,都令人深深叹服。 说到动漫领域的技术,国漫这些年虽然不断奋起直追,但与皮克斯、梦工厂这样级别的制作相比,仍有相当差距。而《雄狮少年》在技术层面堪称“一骑绝尘”,虽然没有神怪玄幻的大场面,却在最难的技术细节上独树一帜,让人对国漫的技术水平刮目相看。其中,特别的难点在于狮毛的渲染及其动感,处理得丝丝入扣,足以乱真。在最后一场“百狮大战”的场景里,这种渲染难度和技术高度更是达到了一个分水岭般的临界值,为国漫技术拿下了一个闪亮的高分。 技术之外更难的,是镜头美学。作品以岭南小镇为背景,大量树木、森林、草地、民居等画面极具特色,光影描摹与色彩的衔接目不暇接,美到令人屏息。主创团队曾在采访中提到“我们找到一些符合我们想象中的村子,然后一遍遍地去研究村子的布局是什么样子,植被的细节是什么样子,包括路边的小草怎么长的,墙上青苔怎么长的,我们做了大量的研究,然后才一步一步地呈现出现在这个样子”。 作为不曾身临其境的观众,在看了这部片子之后,会因为那些细致而美好的动画呈现,非常自然地生出对那个地域自然景观和人文风貌的向往,未来一有合适的时机,就会想要去探访一下。我印象特别深刻的是刚开场不久,一位老者在街头吃一碗丸子面,被跑来的阿娟和狮队成员撞到,先是筷子夹住的丸子被撞掉,然后是整碗面扣在头上。全场哄笑之余,我心里开始惦记那碗岭南的面,嗯,应该是碗手工敲打出来的牛丸面。 这些生活细节密布全片,胖胖的阿狗被找到时,就在边用两把刀打牛丸边偷吃;咸鱼强家咸鱼铺子的样子、他妻子去送鱼时面对的大金链子男老板形象,甚至阿娟因为父亲病倒不得不自己去打工时背的那个巨大的牛仔布双肩包和手中的红蓝条蛇皮袋,简真都是生活中百分百真实的复刻,让人随时有坠入现实之感。 这些场景与道具的细节真实,其功能并不仅仅停留在技术层面,而是为了更大的功效而服务——你很少有机会在一部动画片里,看到这么完整的时代感和现实感。《雄狮少年》大量呈现了2005年前后中国农村留守儿童及城市打工人群的生活:没有父母在身边陪伴的少年,漫无目的地闲晃与生长,被其他更有势的人霸凌;咸鱼强这种年轻时在四里八村无人能敌的“狮王”,也只能老老实实地卖咸鱼、养家糊口;工地高处摔下来成为植物人的父亲,并无他法,只能回家躺着;而他的孩子,仍然只能加入打工的行列,从最苦最累的小工干起,搬砖、打墙、送快递和外卖、睡“下下铺”……这些不太经常在国产片尤其是动画片中出现的现实场景,构成了《雄狮少年》最坚实的底座与核心背景,而正因为现实如此骨感,“舞狮”这个梦想才闪闪发光。 “舞狮”这样一种中华优秀传统文化,在民间的真实身份,像极了中国人民族性当中的两面——一方面是国人的务实性,力求安稳,养家糊口过日子,不喜欢天天争高爬低,做些不赚钱的没有意义的事。所以咸鱼强虽有过人功力,仍然必须伏低做小、过普通人的日子。而阿娟的爸爸为了养家糊口,却必须爬到危险程度更高的楼顶去辛苦劳作。另一方面,中国人又喜欢讲“争一口气”“人生难得几回搏”,“舞狮”的竞争性与“采青”的拼搏感,印证了一种勃发的斗志与精神,经典港片《黄飞鸿之狮王争霸》,也是对这样一种英雄主义的展现。 《雄狮少年》中的少年阿娟,是一个体弱且无所事事的少年,受人欺负的时候,意外被同名的舞狮女孩阿娟所救,并被赠与狮头,受到鼓励,想要学习舞狮。在与好莱坞编剧手法相似的“组队”套路中,他和另外两个同样“废柴”的少年阿猫、阿狗,又找到了身怀绝技却怕老婆的咸鱼强,开始偷偷摸摸地练习,当中历经各种挫折与打击,直到成功获得舞狮比赛的复赛权。但剧情直转之下,阿娟的父亲因病回乡,阿娟则不得不放弃练习,放下梦想,回到现实,去城市打工赚钱养家…… 如果说我在之前都还只是热泪盈眶,看到那一瞬间,则开始泪奔——阿猫、阿狗和师父咸鱼强骑着三轮车追着已经开动的汽车,在雨中对着车内的阿娟表演舞狮,边舞边吼:“不要放弃,只要鼓点还能在心中响起,我们就是雄狮!我们永远要做一头雄狮啊!” 《雄狮少年》的燃点与泪点,就这样奇妙地混合在了一起,它不仅仅让你心中最柔软的地方被触动,同时也生出力量。友情、帮助、信念,这样一些生命中最朴素却又最珍贵的能量,不仅支撑着电影中的少年和中年前行、成长、咬紧牙关往前冲,也激励着现实生活中的我们,环顾四周、扪心自问——我们是难,有多难?比阿娟面临的处境更难吗?比他父亲的遭遇更难吗?比咸鱼强的挫折更难吗?比那些雄狮要面对的高桩阵更难吗?如果没有更难,我们凭什么停下来?! 如果要给《雄狮少年》一个精准的定位,我觉得它应该是一部励志片,它更应该在元旦新年这样的档期上映,每一个少年、每一个沉沦迷茫的中年,甚至觉得自己已经垂垂老矣的暮年者,都在新年的时刻去看一看,让自己在新的一年可以把胸挺得更直一点,脚步更有力一点,并内心更清晰地知道——即使现实如此骨感,也还是可以有梦想。 我最要力赞的,是电影最后雄狮少年准备“惊人一跃”的时刻,少女阿娟离开了观众席,下场为少年击鼓,这时候,所有狮队的鼓手都拿起鼓槌,加入了击鼓的队伍,共同为他们的对手加油——这澎湃的鼓声,传递的是所有人对于理想主义的敬仰与尊重,也是对于每个人自己心中都有的那个梦想的呼唤。在这个时刻,个人英雄主义与集体意识又巧妙而自然地融汇在了一起,使得《雄狮少年》在价值观层面抵达了一个巅峰——当梦想是真、是善、是美时,个人梦想与集体梦想才会真正地合二为一。 对于中国电影来说,这样一部佳作的出现,很需要同行与观众为它共同击鼓,因为成功的荣光不仅属于《雄狮少年》,更属于中国电影。而试图以“眯眯眼”造型辱华来打压该片的奇葩观点,要么是因为心眼儿小,要么是拿了哪家医美的双眼皮广告吧? |
北京青年报 2021年12月31日 |